成年以后我才知道，原来有那么多种小人书，而不是只有我小时候的那几本。我以前提到过我生长的地方，梅河口，虽然今天那里也有网络，电视，也有个市长，但是我小时候，那里确实找不到那么种小人书，而且只有一个县长。

按 照今天的术语，我当时有线描连环画和电影连环画，至于其他诸如工笔彩绘连环画，素描连环画，水彩连环画，木刻连环画，漫画连环画，年华连环画，彩色连环画 等，则我没有，而且见都没有见过。而我所拥有的几本连环画的题材，则自然是革命。记得当时我手中还有几本小人书长相的书一直被我当成了小人书，后来才知 道，那是父亲单位发的铁路信号员手册，当中也有许多照片。我的全部家当也就是这些。

等我再次想起小人书，它在全国都已经成为 收藏品了。但是同许多小人书收藏爱好者不同，我并不能在成年后因为闲钱多了而找到补偿童年的乐趣，因此，我只买了一本书，叫做“小人书的历史”，作者是一 可，未名，王军。我实在不明白这前两位为什么如此署名，毕竟这又不是“资本论”，何必怕担后世的责任，毕竟这也不是“中国的企业没戏吗”，何必不好意思！ 但这是人家的选择。不过确实，就在读这本历史的时候，脑袋中真的出现了一个声音，说：“书那么多，资本论还没读了，读什么小人书的历史？”我对它说：“没 读“资本论” 不见得就是坏事，而且我不是还没读”中国的企业没戏吗“吗，功过相抵好了。“

确实，如果仔细回想一下，所有我 阅读过的书中，能让我读第二次，甚至许多次的书还就只有小人书，不见得是因为当时我手中的小人书少。长大后看书，好的看一遍，一般的就只看目录，不好的只 看封皮，还有无数的书是我没见过，没听过，因此也无法判断好坏的，自然无从”区别对待“。

但是，”小人书的历史“我是看了一 遍的。不过，在写帖子的时候我不想搞一个读后感，这本书编的不错，起码动机特别好，作为叙述，我觉得没有什么问题，作者们描绘叙述了小人书的整个历史，但 是历史总不能停留于表面，不能说书写完了还不知道个为什么，这是本书的不足，不过对于小人书爱好者来说，买这本书还是值得的。至于小人书本身，至于那个 “为什么”，至于这本书的不足，我想仅以本书的目录为基础（就像我对待我认为一般的书），写一点东西，如果有对小人书感兴趣的朋友没有时间也不想全读此 书，希望这个帖子也能让他了解一个大概。

大家对于”网络文学的死亡“可能有争议，但是在小人书这里，争议就会小一点，如果死 也分等级，那么小人书肯定是要比网络文学”更死“的，让我给这死下一个定义那真是难为我了，只能说同日本漫画相比，中国的小人书要”死太多了“。且说它就 是死了，带着这样的”已知“翻开这本”小人书的历史“，翻到目录，似乎死因就在那里。这本书共分6章，题目分别是：1－游弋在历史长河之上，2－战乱中的 发展，3－建国后的鼎盛，4－”文革“时期的狂飙，5－”黄金“时代的来临，6－艰难求索的二十年。下面就分别对这六章做一点说明，话都是我说的，只有题 目是作者们的，认同之处我不说，只说我有不同意见，需要补充的地方。

在第一章中，讲的是小人书的出身，作者们说是从两汉的壁 画(或雕刻)开始，然后到书籍的插图，最后形成了上文中提到的那些连环画的种类，作者们所用的顺序是从线描连环画开始，到电影连环画结束。至于彩色连环 画，那是印刷的升级，并不能算是种类的更新。基本上，小人书的宿命在第一章中就很清楚了，对于这个小人，“三岁看到老”的办法似乎就可行。作者们讲，小人 书出身于壁画，最早的时候只有画，没有字，画与画之间有情节上的联系，好像是连环壁画，如莫高窟中北魏时期的“九色鹿生本”。到了宋元时期，印刷术发展， 书籍增多，给书籍配图就成为了一种尝试手段－－作者们如是说，但并没有深究，这是本书令人遗憾的地方。我们知道，发展成熟了的小人书是既有画又有字，两者 比例相当，而小人书的出身却显示出了一个极端的矛盾：壁画时期只有画没有字，配图时期几乎全是字，却少有图。在这里，该书的作者们犯了一个学术界，尤其是 历史学术界常见的错误，以为两件分别发生在不同历史时期的事，先发生的事就一定是后发生的是的因，即宋元的书籍配图是两汉开始的壁画的后续。是否还有一种 可能，即小人书最直接的出身是这两者中的一个？画与壁画有联系是肯定的，小人书中有画，自然也会跟壁画有联系，但是小人书本身却不见得与壁画有那么大的联 系。因为这是一个常识，如果只找联系而不找主要联系，那么万物皆有联系，历史学也就没有存在的必要。

今天依然有连环壁画，但 是很明显，也很可惜，后来成熟的小人书是直接来源于宋元的书籍插图，而不是壁画。为什么可惜？因为来源不同，其发展过程自然不同，如果来源壁画，其过程就 会是从无字到有字，而如果来源于插图，那么过程就是从多字到少字。这个时候我们看看小人书和日本漫画的区别，就能明白当中的不同。我们知道，如果原先没有 字，而后来添字，那么字可以舔在任何地方，而且最早没有字的画也一定不会为了将来的添字而留白，因此被添加的字很可能就在画中，也许那九色鹿会说话，说的 话就写在鹿的嘴边－－日本漫画就是如此。相反，在我们的大多数小人书中，图和字是分开的，多是上面图，下面字（可能除了后来的漫画连环画，那是学外国 的），很明显，宋元时期给书配图的时候，字跟图是独立的，后来的小人书保留了这样的习惯，也证明了小人书是来自于配图而不是壁画。配图的出身，使得小人书 的整个历史都几乎是字领着图走，而不是相反。

这样的差别是致命的，如果是给图配字，那么画家的自由就大一些，灵感来源就足一 些；反过来，如果是给字配图，那么画家就要依赖作家。因为文采和画艺集于一身毕竟是少数，大多数人都还是画画的画画，写书的写书，小人书起源于配图，那么 它的一生中，画家都要依赖作家，而画家只满足于将作家的描写画出来，自己没有去修炼一身用画讲故事的本事，就像两汉壁画师那样。绘画因此就始终是单副的， 画家自己不会连续，要靠作家指挥，差遣。

这本书的第一章中，除了出身，还提到了发展，即上文提到的那些个种类，我们可以发现，这种发展既不是画的发展，也不是字的发展，而是技术的发展，到最后发展成电影连环画，那么，都不用提电视，一旦电影普及，谁还会看电影连环画呢？这是显而易见的。

第 二章，战乱中的发展，真正的小人书就是在这个时期形成的，即上世纪初。上文说了，小人书是来源于配图，最开始是字多图少，其发展过程就是从多字到少字，一 直到两者比例相当。只有在革命时期，对文化普及的需要才显得最急迫。革命开始于新文化运动不是偶然，而是需要。在那个时期，一方面需要让更多的人掌握文化 知识，另一方面，通过将一切文字性的东西简易化来培养出的稍有文化，稍认字的人群又形成了小人书的巨大市场。那个时候，传播知识不择手段，文字成了障碍， 就减少文字，简化文字和语言，甚至用图画代替文字，只有在这样的时代字才能降低到同画同比例的程度，只有在这个时代，画家能跟作家一起共同创造，即便是由 画家单独创造，也无须太复杂的文学，只要有文化普及的功用就好。因此，在这个时期中，小人书不但形成，而且新作品比较多，还出现了许多连环画大师。这个时 期，画领导字。

第三章，建国后的鼎盛。在革命时期，小人书是立下了大功的，革命胜利后，没有人会质疑小人书存在的必要，况且 宣传和文化普及的需要依然存在，这个时候，革命题材，近代史题材，以及专门用来宣传的类似于口号标语式的小人书铺天盖地。但是，这个时候，虽然创作小人书 成了职业，但是要么是“组织”硬将画家和作家捏在一起，要么画家就画“已有”的革命故事。基本上，这个时期的小人书尽管蓬勃发展，但是画家的独立性丧失 了，他们很少创造故事，不是用现成的故事，就是依赖作家写的故事。这个时期，画又开始依赖字了。

第四章，“文革”时期。我觉得这里就不用说什么了。有样板戏，连环画自然也是样板的，谈不上创作，画家没有创作，连作家也没有。

第 五章，“黄金时代”。这也就是我胖乎乎的手拿小人书的时候，作者们称为黄金时代，在我看来是很讽刺的。这个时代，人们自由了一些，作家和画家不再被捏在一 起了，小人书创作也真正成为了职业，由画家承担，可是我们看到了，从宋元到这所谓黄金时代，画家们从来没有获得故事创作的训练，现在作家干作家的事，赚作 家的钱去了，画家们怎么办？看看这个“黄金时代”的小人书的内容就知道了：传统，历史名著（西游记，水浒传，隋唐演义 ......）－－画家们只能去更古老的地方找故事，原来是画家们给西游记配图，“黄金时代”的画家们做的还是同样的事情。“黄金时代”确实黄金了，但是 黄金之后，小人书就差不多要死了。

因此，“黄金时代”后第六章的名字就叫“艰难求索的二十年”，我不知道本书作者们在审稿的 时候有没有觉得第五章和第六章太冲突矛盾。在这一章里，作者先写小人书的历史丰碑，好像是在承认小人书的死，然后提到了日本漫画的登陆，就像当年日本登陆 时的国人一样，先承认自己死了，然后再看外人的登陆，随后自然又是反思，第六章以小人书的收藏为结尾，这似乎是反思的结果，即我们死了，人家来了，想了一 下，没戏了，就这样吧！

我想，也用不着总结，小人书今天成为收藏品是一个很奇怪的现象，欧美和日本的漫画还兴旺的很；也不奇 怪，小人书的出身决定了字的统治，以及随后的两者独立，加之历史进程中画家始终没有获得故事创作的锻炼，只会照搬历史和作家的作品，而中国作家的创造能力 本身就有限，它如何好的了？此外，同许多领域一样，中国文化在打开国门后对科技发展总是没有抵抗力，以为只要是新技术就一定会对自己的艺术和文化有用，说 相声的要上电视，拍古装电影电视剧的也要用特技特效 ...... 在我的印象中，我没有见过在西方和日本有所有电影连环画，这样的连环画连画家都不用了，还连环什么画？以至于小时候，我把铁路信号工的工作手册也当成了小 人书，因为它们确实没有什么区别。

电视剧同小人书在很多方面都很相像，可是我们看到，中国的电视剧也正在走小人书的路，导演 自己自然不是编剧，编剧没有创造，就到历史宝库里拿现成的东西改编，历史剧远远多于现代剧，大历史挖完了就挖边角余料，就拿历史人物瞎编，或者重新再拍， 四大名著要重拍五次，而导演又不安分于镜头，听说电脑可以做特效，拿来就用，甚至放弃镜头的组织，胶片的剪接。然后，据说美国剧，日剧，韩剧又都来瓜分中 国啦，紧接着是不是就要写中国电视剧的历史了？其实呀，“中国人民站起来了”只是局部站起来，列强人走了，灵魂上还在瓜分着，吞噬着，屠杀着，当然，死个 小人书也许没有丢掉东三省严重，不过，如果东三省上只有日本漫画，也不能说是正常的吧。这叫失衡，中国人把大米种到了非洲，而漫画市场给了日本人，中国收 购美国国债，然后把电影电视剧市场双手奉上 ...... 换句话说，如果八国联军不要地，不要钱，只要圆明园和故宫，近代史会不会和蔼一点？可能不见得。

我不收藏小人书，因为我不接 受它的死亡，而且它必须活过来，中国这个所谓文化大国如果连一个小人书都养不活，还养什么文学，养什么绘画艺术。在一定时期内， “局部站立”也许是有效的办法，但是当GDP接近10的时候，文化GDP负增长(起码在质量上)是令人无法容忍的，就像在政治上让”站起来“的中国人闭上 嘴站起来一样，令人无法容忍。